Vuelve el jazz a las noches de Valladolid del 14 al 17 de julio
UniversiJazz cumple este año sus bodas de plata, aunque con veinticuatro ediciones —restando el verano de pandemia, que no pudo celebrarse— y lo hace agotando los abonos a la venta en apenas veinticuatro horas. Toda una vida nocturna de esa música que algunos describen como el alma de quien la interpreta, su personalidad misma; música, en definitiva, dicen, para mentes brillantes. El festival llega, como siempre, para fieles y nuevos aficionados —más de 60.000 espectadores en estos años— de la mano de Universidad, que financia, y Ayuntamiento, que cede espacio en el Patio de San Benito y apoya. Su ritmo es un superviviente a modas, corrientes que van y vienen, alcaldes y rectores, leal a su público.
UniversiJazz ofrece este año lo que podría llamarse «canela en rama» del género: cuatro conciertos que el director artístico de la cita, José Luis Gutiérrez, afirma haber seleccionado «con mimo», y abriendo boca, en la inauguración, los fenómenos Take 6, ganadores de diez Grammys y colaboradores de artistas como Stevie Wonder, Ray Charles, Quincy Jones, Whitney Houston o Al Jarreau. “Sin duda», explica, «una de las bandas más relevantes de la historia del Universijazz».
La noche del miércoles 15 de julio la protagonizará Sun Ra Arkestra, doce músicos en escena y “una de las formaciones más legendarias, influyentes y singulares de la historia del jazz», que dejarán paso el jueves 16 al jazz clásico, con una de las grandes, la estadounidense Deborah Brown; y finalmente, en la clausura, el 17, Weedie Braimah, “el trueno de África»: un imponente maestro del djembe, heredero de la tradición musical de África Occidental.
San Benito se queda pequeño
Amelia Aguado, responsable del Centro Buendía de la UVA, celebra, un año más, la apabullante respuesta del aficionado al género, que prácticamente se lo quita de las manos en cuanto los abonos se ponen a la venta. «San Benito tiene un aforo de mil personas y la media de cada año es de 4.000 asistentes, así que llenamos siempre, porque la programación es muy buena, de gente que es casi inimaginable traer aquí con el ajustado presupuesto que manejamos, teniendo en cuenta sus cachés, si no fuera por el empeño que le pone José Luis», señala.
Aunque parece que San Benito se queda pequeño, Aguado descarta un nuevo cambio de emplazamiento, precisamente porque las cuentas no lo permitirían. El crecimiento del festival es indiscutible: echó a andar en 2001 en el Palacio de Santa Cruz, con aforo para 400 personas, para trasladarse después al Museo de la Ciencia en 2007 y de allí se trasladó a su escenario actual, con espacio para más del doble de espectadores.
Entradas y abonos
Todos los conciertos arrancarán, como en ediciones anteriores, a las 21:30 horas. Los 200 abonos ofertados, 70 euros más gastos de gestión, salieron a la venta ayer, 1 de julio, en la web entradas.uva.es, y en la mañana del día 2 ya estaban agotados. Cada concierto se puede disfrutar por 20 euros, y se reservan 50 para venta en taquilla el día del propio concierto, de 19 a 21:30 horas, a un precio de 25.
Los conciertos
Take 6 es, desde hace más de cuatro décadas, la referencia indiscutible del canto a cappella contemporáneo. Banda estadounidense formada en 1985 en el campus del Oakwood College en Huntsville, perteneciente a la Iglesia Adventista del Séptimo Día. El grupo canta un estilo contemporáneo, con base del southern gospel, uniendo R&B e influencias de jazz en sus canciones religiosas. Integrada por Claude McKnight, Mark Kibble, Joel Kibble, Dave Thomas, Alvin Chea y Khristian Dentley, Take 6 fueron definidos por Quincy Jones como «los cantantes más impresionantes del planeta». Considerados la formación vocal a cappella más importante del mundo, cuentan con un palmarés que incluye 10 premios Grammy, 10 premios Dove, un Soul Train Award y su incorporación al Salón de la Fama de la Música Gospel.
Sun Ra Arkestra ha recorrido durante más de siete décadas el universo musical expandiendo la visión artística y filosófica de su creador, el legendario Sun Ra, una de las figuras más innovadoras e influyentes de la historia del jazz. Su propuesta, que fusiona música, espiritualidad, ciencia ficción, improvisación y conciencia social, convirtió a Sun Ra en el precursor de lo que hoy conocemos como ‘afrofuturismo’. En una época marcada por la incertidumbre y los profundos cambios sociales, la música de la Arkestra continúa transmitiendo un mensaje de esperanza, creatividad y transformación. Más vigente que nunca, su obra invita al público a imaginar nuevos mundos y nuevas posibilidades para la humanidad.
Deborah Brown, considerada una de las grandes voces en activo del jazz vocal, encarna una tradición que combina elegancia, swing, profundidad expresiva y un dominio absoluto del repertorio clásico, el blues y el soul característicos de Kansas City. Afincada en esta ciudad fundamental en la historia del jazz, Brown ha desarrollado una extensa trayectoria internacional, especialmente en Europa, donde ha compaginado la docencia con actuaciones en algunos de los escenarios más prestigiosos del mundo. Su versatilidad la ha llevado a compartir escenario con figuras de la talla de Clark Terry, Horace Parlan y Johnny Griffin, además de grabar en formaciones que abarcan desde el íntimo formato de dúo con piano hasta grandes conjuntos de big band.
Por último, Weedie Braimah, “El trueno de África», es uno de los grandes maestros contemporáneos del djembé y una figura esencial en la renovación de la percusión africana. Nacido en Ghana y heredero de una profunda tradición familiar de músicos, ha dedicado su vida a tender puentes entre las raíces de África Occidental y los lenguajes del jazz, el funk y la música global. Al frente de The Hands of Time, despliega una fuerza escénica arrolladora y un virtuosismo excepcional que convierten cada actuación en una celebración del ritmo, la tradición y la improvisación.
